Edición (Del lat. editio, -onis)

1. f. Producción impresa de ejemplares de un texto, una obra artística o un documento visual. 2. f. Conjunto de ejemplares de una obra impresos de una sola vez, y, por ext., la reimpresión de un mismo texto. Edición del año 1732. Primera, segunda edición. 3. f. Colección de libros que tienen características comunes, como su formato, el tipo de edición, etc. Edición de bolsillo. Edición de lujo. 4. f. Impresión o grabación de un disco o de una obra audiovisual. 5. f. Cada una de las sucesivas tiradas de un periódico o de sus versiones locales, regionales o internacionales. 6. f. Emisión de las varias de un programa informativo de radio o televisión. 7. f. Celebración de determinado certamen, exposición, festival, etc., repetida, con periodicidad o sin ella. Tercera edición de la Feria de Muestras. Cuarta edición de los Juegos Universitarios. 8. f. Ecd. Texto preparado de acuerdo con los criterios de la ecdótica y de la filología.

Diccionario de la Real Academia Española, ed. 2003 Leer el resto »

El detective Jack el Decorador fue un contemporáneo del astronauta Neil Armstrong. De este sabemos que nació en 1930; el Decorador, en este caso Manuel Vázquez Montalbán, es de 1939. Así que en 1969 los dos tienen, literalmente, un mundo por delante. Para esas fechas, Neil y Jack están dispuestos a dar un paso -grande y pequeño al mismo tiempo- que va a cambiar la historia. Un salto posterior a las convulsiones del 68 que fueron París, que fueron México, que fueron Praga, que fue la muerte de Duchamp. Una buena zancada que los transportará desde la vida en blanco y negro hasta la vida en colores. Leer el resto »

“Toda impresión, y toda emoción que es parte de mi mundo, es una parte demasiado pesada para que pueda asumirla completamente solo. Esta parte de mí que me asimila a la necesidad universal, me establece en la comunidad carnal de mis semejante. Pero ni bien me he expresado, me encuentro a la vez separado de la necesidad y de la igualdad. Por haber hablado, porque no puedo dejar de hablar, caigo en la contingencia del lenguaje”.

Pierre Klossowski, “El lenguaje, el silencio y el comunismo”, en Un tan funesto deseo

“Es tiempo de abandonar el mundo de los civilizados y su luz. Es demasiado tarde para pretender ser razonable e instruido, pues esto condujo a una vida sin atractivos (…). Es preciso rechazar el aburrimiento y vivir solamente de lo que fascina”.

Georges Bataille, revista Acéphale, junio de 1936

Presentación

A mediados de la década de los años ochenta y durante un lapso de tiempo muy breve, se publicaron en París cuatro libros distintos –La comunidad desobrada de Jean-Luc Nancy, La comunidad inconfesable de Maurice Blanchot, El dolor de Marguerite Duras y En torno a un esfuerzo de memoria de Dionys Mascolo[1]– que, no obstante, parecen estructurarse alrededor de unas mismas paradojas y de unos resortes muy parecidos. Esto no debería ser motivo de extrañeza teniendo en cuenta los vínculos ideológicos y personales que sus autores poseían entre sí, sin embargo, la propia singularidad de esas conexiones a las que nos referimos obligan a interpretarlas desde un lugar diferente a la pura coincidencia “ambiental” o el simple solapamiento. Leer el resto »

Cuerpo con cuerpo: las pieles / se aproximan y se alejan / entre espejos que reflejan / su deseo. No develes / la imagen -esos laureles / fenecen-; no te aconsejo / confiar en ese reflejo, / porque ese doble perverso / te revelará el reverso: / hueso con hueso, pellejo.

Severo Sarduy, Un testigo fugaz y disfrazado (1985)

En 1987, seis años antes de morir discretamente –al revés de como había vivido- en un minúsculo apartamento de París, el pintor, ensayista y poeta cubano Severo Sarduy escribió un libro delicioso y terrible, titulado El Cristo de la rue Jacob, que ocupa dentro de la trayectoria del autor ese plácido y desapercibido lugar destinado a lo que se suele denominar como “obras menores”. Leer el resto »

Quién más me quiere es quién más me ofende,/ y el más sincero es quien mejor me miente,/ mi amigo es aquél que me hace mirar,/ que un cisne blanco no es sino un cuervo vestido de negro.

François Villon: Balada del concurso de Blois (1458)

Durante los últimos ochenta años ha ido desarrollándose en los recodos de eso que llamamos “lo inconfesable” una exégesis bastarda del arte, una historiografía sostenida en el ditirambo, en la deformación y en el juego. Este árbol genealógico interminable podría arrancar, cómo no, con La historia del ojo de Lord Auch (el Lord “a la mierda”), continuar con Muerte a crédito de Louis-Ferdinand Céline, seguir con Matadero cinco de Kurt Vonnegut, ampliarse con My Fault de Billy Childish, extender su estela con La insurrección que viene del Comité Invisible y detenerse, al menos momentáneamente, en el Archivo F.X. de Pedro G. Romero. Leer el resto »

· Cuestiones generales en torno a cómo pensar, realizar y explicar una exposición

Revisar un proyecto expositivo y presentarlo de forma pública –a posteriori de su realización o simultáneamente a cuando está siendo mostrado– se convierte, muchas veces, en una especie de ejercicio de positivación en el sentido fotográfico del término, es decir, lo que uno explica es, nada más, que la imagen resultante de un único revelado, un encuadre que fractura la totalidad y, sobre todo, que elimina las circunstancias y la suciedad, los errores y los grumos, los procesos y las opacidades. Leer el resto »

Tradicionalmente el arte entendió la apropiación desde su vertiente más esquemática y, al mismo tiempo, más sensacionalista, es decir, como una especie de carnaval sin travestismo –si se piensa, por ejemplo, en Sherrie Levine respecto a Marcel Duchamp– o como una patología bipolar –si tomamos el caso de Lee Friedlander continuando y, en cierto modo, pervirtiendo a Robert Frank. Sin embargo, dentro del “apropiacionismo” –tal vez, el ismo postmoderno por antonomasia– no sólo habita cierta forma de homenaje, plagio o parodia, sino también la afirmación de estar dentro de una misma idea colectiva. En este sentido, tal vez cabría pensar la apropiación desde un lugar diametralmente opuesto al que propone la historia del arte, esto es, como un proyecto comunitario, un posible comunismo desarticulado o, como planteaba Dionys Mascolo a propósito de la actividad política y teórica, un “comunismo de la escritura donde se ha vencido la seducción de la autoría”. Leer el resto »

Uno de los aspectos más interesantes y más distintivos del trabajo de Enrique Radigales es el cuestionamiento de lo que entendemos por progreso en el territorio de la tecnología, un tema éste en el cual convergen otras preocupaciones y también otras preguntas como, por ejemplo, qué significa la obsolescencia técnica, cuáles son las formas de reciclaje arqueológico de ciertas maquinarias y de aquellos lenguajes que nos sirvieron para comprenderlas y, finalmente, la que quizás sería una de las cuestiones principales que orienta gran parte de los proyectos de Enrique Radigales: qué relaciones se establecen entre temporalidad y tecnología. Leer el resto »

Os daré dos ejemplos de dos frases que aparecieron en mi cabeza de la nada, seguidas por una imagen, seguidas por mí. Las obras son The Homecoming y Old times. La primera frase de The Homecoming es “¿Qué has hecho con las tijeras?”. La primera frase de Old times es “Oscuro”. En ninguno de los casos disponía de más información.

Harold Pinter, Arte, verdad y política. Discurso de aceptación del premio Nobel de Literatura 2005

La pintura sobre papel de Joan Hernández Pijuan constituye una fascinante aventura creativa desarrollada en el interior de una trayectoria ya en sí misma esencial y oblicua respecto a las diferentes corrientes plásticas coetáneas; una trayectoria que, con el paso del tiempo, manifiesta más claramente sus contornos, sus espacios de expansión, sus ritmos fluctuantes, su elástica unidad. Leer el resto »

Aunque aparentemente AQUA…? es una propuesta que reflexiona, como en otros intervenciones de Muntadas, acerca de la percepción y los significados del lenguaje, en este trabajo podemos observar algunas diferencias particulares que lo singularizan y que tienen a ver, fundamentalmente, con dos aspectos concretos: uno es el contexto en el cual se desarrolla el proyecto, la Expo Zaragoza 08, evento de carácter internacional que toma como eje temático el agua; y el otro es la reconsideración de la propia naturaleza del espacio público que acoge la misma intervención, y que en este caso no es sólo el trazado urbano de una ciudad, sino también el territorio cartográfico representado por Google Earth. Leer el resto »

Texto publicado con motivo del Flux 05. Festival de Vídeo de Autor - CaixaForum Barcelona

Uno de los principales aspectos que conviene resaltar al aproximarse a las propuestas realizadas conjuntamente por Xavier Manubens y Maite Ninou es su particular metodología de trabajo, en la cual se observan, junto al desarrollo específico de cada proyecto, numerosos rasgos de sus respectivas prácticas individuales. Así, esta trayectoria en grupo que arranca desde 1992 podría interpretarse no tanto como una obra “coral” sino como un diálogo ensamblado, una especie de réplica y contraréplica que se produce en el interior de sus piezas y que hace que éstas posean una estructura muy dinámica, difícilmente relacionable con otros autores coetáneos en el tiempo y en los mismos soportes audiovisuales. Leer el resto »

Esta entrevista formó parte del proyecto Poster Versus 2 desarrollado por YProductions.

J: Pese a que en ocasiones se intente dar la impresión contraria, pienso que sigue existiendo un gran desajuste, y que ciertas zonas o comarcas siguen estando culturalmente muy desfavorecidas.¿Qué opinión te merecen las políticas culturales que se están aplicando, que intentan terminar con este tipo de diferencias, y hasta qué punto consideras que éstas son efectivas?

V: Por diferentes motivos, para explicar la situación actual hay que referirse, de entrada, a los veinticinco años de gobierno de la Generalitat por parte de Convergència i Unió. Creo que, en materia cultural, se caracterizaron por su sentido absolutamente errático y sin cohesión –y eso que siempre se les llenaba la boca hablando de territorio-, por una inexistente inversión en infraestructuras duraderas y la utilización de una política marcada por el populismo propagandístico y electoralista, así como la reivindicación de valores identitarios caducos. En todo ese tiempo y a pesar de la cansina apelación a la memoria, el país fue asumiendo, sin dar síntomas de resistencia, una situación desarticulada y centralista como algo inevitable. Leer el resto »

Explícaselo tú, anda. Pero explícaselo bien, despacito y con todos los detalles. Cuéntale cómo corrían detrás de ti los perros y cómo se quedaron, correteando nerviosos y chocándose entre sí, junto a la verja del cementerio mientras buscabas la tumba de Hilario y te metías dentro. Y dile también lo del tatuaje en el hombro izquierdo, lo que quieren decir esas tres letras, sobre todo la te final, porque eso, aunque esté mal hecho y no lo parezca, es una te, ¿o no? Leer el resto »